دکتر مسرت حسن گرامی،

این نامه را به مناسبت راه‌اندازی «کرونیکل‌های هنر پاکستان» می‌نویسم و می‌خواهم این گام مهم در زمینه مستندسازی و شناخت هنر در پاکستان را گرامی بدارم. این پروژه رؤیای دیرینه شما را محقق کرده است؛ رؤیایی که با تلاش جمعی انجمن ملی هنرمندان پاکستان و گروهی از داوطلبان متعهد به واقعیت پیوست. نخستین و بزرگ‌ترین پایگاه اطلاعاتی هنرمندان پاکستان، همراه با آثار هنری، نشریات و آرشیوهای دیجیتالی‌شده، چیزی فراتر از یک دستاورد فناوری است. این پروژه اقدامی اساسی برای تغییر شیوه‌ای است که از طریق آن تاریخ هنر خود را به یاد می‌آوریم، درباره آن پژوهش می‌کنیم و آن را می‌نویسیم.

ما اغلب درباره اهمیت هنر سخن می‌گوییم، اما حفظ منابع و اسنادی که امکان مطالعه هنر را فراهم می‌کنند نیز به همان اندازه اهمیت دارد. بدون این منابع، تاریخ‌ها پراکنده و گسسته می‌شوند؛ اما با وجود آنها، پژوهش و مطالعات علمی رونق می‌گیرد و درک بهتری از زندگی به دست می‌آوریم. تاریخ هنر پاکستان برای دهه‌ها در میان مجموعه‌ها، آرشیوها و کارگاه‌های هنری پراکنده بود؛ بخش زیادی از این منابع به‌سختی قابل دسترسی بود و در معرض از بین رفتن قرار داشت. این پلتفرم دیجیتال، این منابع را در یکجا گرد هم می‌آورد و منبعی ارزشمند برای هنرمندان، پژوهشگران و نسل‌های آینده فراهم می‌کند.

ثبت سازمان‌یافته هنرمندان از مناطق و نسل‌های مختلف پاکستان، پایه‌ای برای پژوهش‌ها و ارتباطات جدید ایجاد می‌کند؛ ارتباطاتی که در غیر این صورت ممکن بود پنهان بمانند. هنگامی که این اطلاعات در یک آرشیو حفظ می‌شوند، دیگر صرفاً مجموعه‌ای ثابت نیستند، بلکه به ذخیره‌ای از دانش تبدیل می‌شوند که تاریخ‌های جدید از دل آن شکل می‌گیرند. این امر به پژوهشگران امکان می‌دهد کشف کنند چه کسانی خارج از مراکز اصلی هنری فعالیت کرده‌اند، کدام شیوه‌ها و جریان‌های هنری از حافظه جمعی محو شده‌اند و چه شبکه‌هایی در طول زمان هنرمندان، نویسندگان و نهادها را به یکدیگر پیوند داده‌اند. این پرسش‌ها اهمیت دارند، زیرا تاریخ هنر به سوی نگاهی واقعاً جهانی حرکت می‌کند.

تاریخ هنر جهانی صرفاً به معنای افزودن نام هنرمندان پاکستانی به جریان‌های رسمی و تثبیت‌شده هنر نیست؛ بلکه به معنای حفظ و شناخت تاریخ‌های محلی در بستر و زمینه خودشان است. «کرونیکل‌های هنر پاکستان» گامی مهم در این مسیر است و آگاهانه با اصول استعمارزدایی همسو می‌شود؛ یعنی روایت‌های محلی را در مرکز قرار می‌دهد، روایت‌های مسلط را به چالش می‌کشد و برای دستیابی به نمایندگی عادلانه‌تر تلاش می‌کند.

دیجیتالی کردن آثار هنری و آرشیوها باعث می‌شود منابعی که زمانی تنها برای گروه محدودی قابل دسترسی بودند، اکنون در اختیار جامعه گسترده‌تری قرار گیرند. افزودن نشریات نیز این مجموعه را تقویت می‌کند و چشم‌اندازهای تازه‌ای را برای شناخت هنر پاکستان می‌گشاید.

در اینجا پرسشی عمیق‌تر مطرح می‌شود: چه صداهایی وارد تاریخ می‌شوند؟ همه هنرمندان به نهادهای بزرگ یا منابع لازم برای حفظ تاریخ و آثار خود دسترسی نداشته‌اند؛ بنابراین نبود مستندات ممکن است به اشتباه به معنای نبود مشارکت و نقش آنان تلقی شود. آرشیوها می‌توانند به تدریج این عدم توازن را برطرف کنند.

آرشیوها برای تاریخ‌های به‌حاشیه‌رانده‌شده فضا ایجاد می‌کنند و برای پژوهشگران آینده شواهدی فراهم می‌آورند تا شیوه‌های هنری نادیده‌گرفته‌شده را دوباره بررسی کنند. به این ترتیب، کسانی که اغلب فقط درباره آنان سخن گفته شده است، می‌توانند خود نیز به بخشی از منابعی تبدیل شوند که تاریخشان از طریق آنها نوشته می‌شود.

من معتقدم این یکی از ارزشمندترین جنبه‌های ابتکار شماست. اهمیت «کرونیکل‌های هنر پاکستان» با گذشت زمان بیشتر خواهد شد. یک آرشیو هرگز کامل و پایان‌یافته نیست؛ هر هنرمند، اثر هنری و نشریه‌ای که به آن افزوده می‌شود، امکانات تازه‌ای برای پژوهش ایجاد می‌کند. این پروژه صرفاً یک پایگاه داده نیست؛ بلکه زیرساختی برای پژوهش‌های علمی و منبعی برای آینده تاریخ هنر پاکستان است.

ابتکارهای بین‌المللی مانند «آرشیو هنر آسیا»، «آرت‌استور»، «مؤسسه پژوهشی گتی»، «موزه هنر مدرن نیویورک»، «موزه بریتانیا آنلاین»، «هنر و فرهنگ گوگل» و «یوروپینا» استانداردهای ارزشمندی برای دسترسی و پژوهش ایجاد کرده‌اند و به پژوهشگران و هنرمندان سراسر جهان امکان داده‌اند با تاریخ‌های متنوع فرهنگی ارتباط برقرار کنند. امیدوارم «کرونیکل‌های هنر پاکستان» نه‌تنها به این استانداردها دست یابد، بلکه برای تلاش‌های مشابه در سراسر جنوب جهانی نیز پیشگام باشد و روایت‌های غنی هنری منطقه ما را بیش از هر زمان دیگری قابل مشاهده و دسترس‌پذیر کند.

لینک: https://tribune.com.pk/story/2629918/pakistan-art-chronicles-new-chapter-in-art-documentation