۱۰ شهریور ۱۴۰۴ - ۱۲:۲۷

سینمای ژانر وحشت پاکستان

نقد فیلم دیمک؛ محصول سال ۲۰۲۵
سینمای ژانر وحشت پاکستان

دیمک—که به معنای «موریانه» است—داستانی پر استعاره درباره پوسیدگی درونی است. روایت فیلم حول محور خانواده‌ای طبقه متوسط در پاکستان می‌چرخد که تحت فشار روانی، تنش‌های بین‌نسلی و در نهایت حضور شریری فراطبیعی قرار می‌گیرند.

کارگردان: رفیع رشدی

ژانر: وحشت روان‌شناختی | زبان: اردو | مدت: ۲ ساعت

بازیگران اصلی: ثمینه پیرزادہ، سونیا حسین، فیصل قریشی با حضور کوتاه جاوید شیخ و بوشرا انصاری

مروری کلی: وحشت خانه‌ای در پاکستان می‌یابد

اکران فیلم دیمک همزمان است با احیای جهانی ژانر وحشت. در کنار فیلم‌های بین‌المللی همچون Final Destination: Bloodlines، Bring Her Back و تریلر ماورایی ترکی Siccin 8، فیلم دیمک به عنوان جدیدترین—و شاید جسورانه‌ترین—ورود سینمای پاکستان به دنیای وحشت، خودنمایی می‌کند.

به کارگردانی رفیع رشدی، دیمک صرفاً بر موج وحشت سوار نمی‌شود؛ بلکه می‌کوشد آن را برای مخاطبان محلی بازآفرینی کند. با ترکیب ترس ماورایی و واقعیت‌های تلخ و ملموس خانوادگی، فیلم تجربه‌ای وهم‌آلود اما در عین حال زمینی خلق می‌کند—ترکیبی از روان‌شناسی و ماوراءالطبیعه، از درون خانه تا دل تاریکی.

خلاصه داستان: خانه‌ای که از درون پوسیده

دیمک—که به معنای «موریانه» است—داستانی پر استعاره درباره پوسیدگی درونی است. روایت فیلم حول محور خانواده‌ای طبقه متوسط در پاکستان می‌چرخد که تحت فشار روانی، تنش‌های بین‌نسلی و در نهایت حضور شریری فراطبیعی قرار می‌گیرند.

فراز (با بازی فیصل قریشی) پسر وفادار اما تحت فشار کلثوم بیگم (ثمینه پیرزادہ) است—مادری سالمند که اقتدارش بر فضای خانه سنگینی می‌کند. همسرش هبا (سونیا حسین) تلاش دارد نقش همسر، مادر و عروس خانه را ایفا کند، اما خستگی جسمی و روانی‌اش به تدریج نمود می‌یابد.

با افزایش ناهماهنگی‌های خانوادگی و انزوای روانی—تشدید شده به‌واسطه فشارهای دوران پاندمی کووید-۱۹—نیرویی تاریک در خانه پدیدار می‌شود. استعاره به واقعیت بدل می‌شود: حضوری اهریمنی شروع به تسخیر خانه و سپس ساکنانش می‌کند. تسخیر روح، توهم، و فروپاشی روانی در پی می‌آید—تا به اوجی همزمان تراژیک و دلهره‌آور می‌رسد.

بازی‌ها: درخشش بازیگران زن

ثمینه پیرزادہ: اجرایی درخشان و فراموش‌نشدنی

با کمترین دیالوگ، ثمینه پیرزادہ اجرایی ارائه می‌دهد که همزمان ترسناک و تراژیک است. فقط از طریق حالات چهره، زبان بدن و حضوری پژمرده، تصویر تسخیر تدریجی و فروپاشی روانی را به طرز ناخوشایندی واقعی ارائه می‌دهد. مقایسه‌ با اجرای ماندگار تونی کولت در Hereditary بجا است، اما پیرزادہ این نقش را در قالبی بومی و آشنا برای مخاطب آسیای جنوبی خلق می‌کند—و همین امر آن را هولناک‌تر می‌سازد.

سونیا حسین: کشفی تازه

نقش هبا با شروعی کلیشه‌ای آغاز می‌شود اما به پیچیدگی‌ای غیرمنتظره می‌رسد. تحت هدایت رشدی، سونیا تصویر زنی مقاوم را می‌سازد که به تدریج در برابر فشارها می‌شکند. صحنه‌ای وجود دارد—و به‌محض دیدن خواهید فهمید کدام است—که دامنه احساسی و بازیگری بی‌نظیر او را آشکار می‌سازد. این اجرا نشان می‌دهد که اگر نقش مناسب به او داده شود، سونیا حسین یک بازیگر قدرتمند و بالقوه درخشان است.

فیصل قریشی و حضورهای افتخاری

فیصل قریشی نقشش را به‌خوبی ایفا می‌کند، هرچند شخصیتش در برابر حضور قدرتمند دو زن اصلی عقب می‌نشیند. او مردی است بین وظیفه و انکار؛ کشمکش درونی‌اش بازتابی است از شیاطین شخصی و ماورایی.
حضور کوتاه اما تأثیرگذار جاوید شیخ و بوشرا انصاری نیز به شکلی ظریف در داستان تنیده شده‌اند—بدون آن‌که تمرکز را از شخصیت‌های اصلی بگیرند، به فیلم وزنی خاص می‌بخشند.

کارگردانی و اجرا: بلوغ سینمایی رفیع رشدی

رشد رفیع رشدی به عنوان کارگردان کاملاً مشهود است. از فیلم Thora Jee Leتا دیمک، صدای او قوی‌تر و مضامینش عمیق‌تر شده‌اند. او به بازیگران خود فضا و زمان لازم برای درخشش می‌دهد، و از سکوت و مکث به‌خوبی بهره می‌برد. حالا انتظار از فیلم آینده‌اش Jamun Ka Darakht بسیار بالاتر رفته است.

تیم گریم و جلوه‌های ویژه نیز شایسته تحسین‌اند. تبدیل ثمینه پیرزادہ به زنی تسخیر شده واقعاً تکان‌دهنده است. عنصر وحشت بدنی که از طریق جلوه‌های عملی به‌دست آمده، واقع‌گرایی‌ای را به فیلم می‌بخشد که معمولاً در جلوه‌های دیجیتال یافت نمی‌شود.

آنچه خوب نیست: ریتم و جلوه‌های بصری

علیرغم نقاط قوت فراوان، دیمک در دو بخش دچار لغزش است:

  • مدت زمان :نزدیک به دو ساعت بودن فیلم باعث کش‌دار شدن آن شده است. برخی سکانس‌های خانوادگی بیش از حد ادامه دارند. ۱۵ دقیقه حذف می‌توانست فیلم را فشرده‌تر و مهیج‌تر کند.
  • جلوه‌های ویژه: تجسم دیجیتالی «حضور تاریک» تأثیر لازم را ندارد و بیشتر کارتونی به‌نظر می‌رسد تا ترسناک. استفاده بیشتر از جلوه‌های عملی، مانند آنچه در سکانس پایانی مشاهده می‌شود، می‌توانست بسیار مؤثرتر باشد.

زمینه فرهنگی: وحشتی با قلبی محلی

برخلاف بسیاری از فیلم‌های ترسناک که بر کلیشه‌های غربی تکیه دارند، دیمک کاملاً بومی احساس می‌شود. روابط ساس-بهو (مادرشوهر و عروس)، فشار زندگی چندنسلی، و حتی ترس از جن‌زدگی همگی برای مخاطب پاکستانی آشنا هستند. این فیلم فقط یک داستان جن و پری نیست—بلکه فرسایش عاطفی درون یک خانواده را روایت می‌کند.

جمع‌بندی نهایی: گامی جسورانه به سوی تاریکی

دیمک بی‌نقص نیست، اما تماشای آن ضروری‌ست. این فیلم نشانه‌ای از تغییر مورد نیاز در سینمای پاکستان است—حرکتی به سمت ژانر، شخصیت‌محوری، و جسارت در پرداختن به مضامین تاریک.

در حالی‌که شاید به بلندی ترسناک‌ترین آثار سینمای وحشت نرسد، اما دیمک فیلمی جسورانه و احساسی است که پایه‌گذار نوعی تازه از روایت در سینمای پاکستان خواهد بود—روایتی که در آن، اشباح و اندوه دست در دست هم دارند.

تماشای آن توصیه می‌شود به:

دوستداران وحشت روان‌شناختی، علاقه‌مندان به بازی‌های درخشان زنانه، و کسانی که به دنبال سینمایی بومی با جاه‌طلبی جهانی‌اند.

https://pakistanicinema.net/2025/06/06/deemak-movie-review-samina-peerzada-elevates-this-horror-film-about-family-erosion/

کد خبر 24917

برچسب‌ها

نظر شما

شما در حال پاسخ به نظر «» هستید.
9 + 6 =